L'ensemble Stravaganza est un ensemble baroque qui se consacre principalement à la musique de chambre pour un ou deux dessus, des XVIIème et XVIIIème siècles. L'Europe d'alors était un vivier de compositeurs virtuoses et talentueux dont certains sont encore oubliés ou méconnus de nos jours.

Réunis autour de Domitille Gilon, violoniste, et Thomas Soltani, claveciniste, les musiciens poursuivent avec enthousiasme et ferveur cette aventure humaine et musicale, qui fait de chaque concert de l'ensemble une expérience unique et enrichissante pour l'auditoire.

A géométrie variable, l'ensemble Stravaganza est composé de musiciens issus des plus grands conservatoires Européens (Conservatoire supérieur de musique et de danse de Lyon, Conservatoire supérieur d'Amsterdam, Conservatoire à rayonnement régional de Paris...), se produisant régulièrement au sein de nombreux orchestres professionnels de renom: La Simphonie du Marais (Hugo Reyne), Ensemble Sagittarius (Michel Laplénie), Opéra Fuoco (Jay Bernfeld), Gli Incogniti (Amandine Beyer), Les Ambassadeurs (Alexis Kossenko) ...

Chacun des membres de l'ensemble a pu, au cours, de son épanouissement artistique bénéficier des conseils et du soutien de grands artistes (Gustav Leonhardt, Christophe Rousset, Lucy van Dael, Jordi Savall...) lors de divers stages, master-class et académies...

Régulièrement invité par de nombreux festivals internationaux, l'ensemble Stravaganza se produit aussi bien en France (Festival baroque du Pays du Mont-Blanc, festival Jeunes Talents - Paris, Musicale internationale de Guil Durance), qu'en Ecosse (Saint Cecilia Hall - Edimbourgh), au Pays-Bas (Oude Muziek festival - Utrecht), en Allemange, Japon, Angleterre...

L'ensemble a été honoré en 2011 de la médaille de bronze par l'Académie Arts Sciences et Lettres. Il a également remporté le 3ème prix, le prix spécial critique et média du concours Premio Bonporti (Italie), ainsi que le prix spécial ''De Graaf Unico van Wassenaer Masterclass Award'' lors du concours de musique ancienne van Wassenaer à Amsterdam (Pays-Bas).

Le CD "Concert à la cour des Habsbourg" est le premier enregistrement publié par l'ensemble. Stravaganza enregistre pour le label Aparté.


 


The Stravaganza Ensemble is a baroque formation mainly dedicated to chamber music of the seventeenth and eighteenth century for one or two high-pitched instruments. Europe in that period was a breeding ground for talented and virtuoso composers, some of whom are still unknown today.

Brought together by the violinist Domitille Gilon and the harpsichordist Thomas Soltani, musicians take part with enthusiasm and dedication to this musical and human adventure, which makes each concert a unique and rewarding experience for the audience.

The Stravaganza Ensemble includes various formations, with musicians coming from the best European conservatories ("Conservatoire National Supérieur de Musique" of Lyon, "Conservatorium van Amsterdam", "Conservatoire Supérieur" of Paris). They each perform regularly in famous orchestras : La Simphonie du Marais (Hugo Reyne), Ensemble Sagittarius (Michel Laplénie), Opéra Fuoco (Jay Bernfeld), Gli Incogniti (Amandine Beyer), Les Ambassadeurs (Alexis Kossenko), etc.

During the development of their career, members of the Ensemble have benefited from the advice and support of major artists, during master-classes and academies (Gustav Leonhardt, Christophe Rousset, Lucy van Dael, Jordi Savall - among others).

The Stravaganza Ensemble is regularly invited to numerous international festivals, in France (Festival baroque du Pays du Mont Blanc, Musicale Internationale de Guil Durance, Festival Jeunes-Talents-Paris...), in Scotland (Sypert concert series), in the Netherlands (Fabulous Fringe, Oude-Muziek Utrecht...), in Japan, in Germany, in the United Kingdom...

The ensemble has been awarded in 2011 bronze medal of the Academy of Literature and Arts. They also won the third prize and the special prize of critics and medias at the Premio Bonporti competition (Italy), and the special prize ''De Graaf Unico van Wassenaer Masterclass Award'' at the van Wassenaer international early music competition in Amsterdam (Netherlands).

The CD « Concert at the Court of the Hapsburgs » is the first recording published by the Ensemble. Stravaganza is recording for the label Aparté.

 

 

 

 

Domitille Gilon commence l'apprentissage du Violon très jeune. Elle obtient tout d'abord un premier prix en violon et musique de chambre au Conservatoire National de Région de Boulogne-Billancourt.

Elle a ensuite étudié au Conservatoire National et Supérieur de Musique de Lyon avec Christophe Poiget et Nicolas Gourbeix en violon, Zoltan Toth et Reiko Kitahama en quatuor à cordes où elle a également obtenu un premier prix mention Très Bien.

 Pendant quatre ans, elle participe régulièrement aux master-class du quatuor Danel, et a également travaillé avec les quatuors Debussy et Tokyo, ainsi qu'avec Gerard Poulet, Jean-Jacques Kantorow, Olivier Charlier, Jacques Ghestem...

Domitille se produit en concert aussi bien en France (Salle Gaveau, Salle Pleyel, Théâtre des Champs-Elysées, Festival international de la roque d'Anthéron, Festival de la Chaise-Dieu...), qu'à l'étranger (Londres, Amsterdam, Dakar, Kyoto, Edimbourg...), et à eu l'occasion de jouer en musique de chambre avec des musiciens tels que Jérôme Pernoo, Bruno Pasquier, Roland Pidoux...

En tant que membre de l'Orchestre-à-Cordes-des-Jeunes-d'Ile-de-France, elle acquiert une grande expérience en tant que chambriste et musicienne d'orchestre. Elle effectue plusieurs tournées au sein de l'ensemble, et participe à l'enregistrement d'un CD avec la harpiste Françoise Demaubus en 1995.      Domitille s'est produite en soliste à plusieurs reprises, dans le concerto pour deux violons de J.S. Bach, dans les quatre saisons de A.Vivaldi...      

 Domitille est titulaire de l'Orchestre National D' Ile-de-France depuis 2008. Elle travaille régulièrement avec des chefs tels que Reinhard Goebel, Ion Marin, Emil Tabakov....

Par ailleurs, elle s'intéresse de très près à la musique baroque et est, de ce fait, membre fondatrice de l'Ensemble Stravaganza avec le claveciniste Thomas Soltani , au sein duquel elle a remporté en octobre 2011 le 3ème prix ainsi que le prix critique et média au concours international Premio Bonporti (Italie), mais aussi en novembre 2011 le prix spécial ''De Graaf Unico van Wassenaer Award'' au concours international de musique ancienne van Wassenaer d'Amsterdam (Pays-Bas). Elle étudie le violon baroque au conservatoire supérieur d'Amsterdam avec Lucy van Dael après avoir bénéficié des conseils d'Hélène Schmitt, Patrick Bismuth, Amandine Beyer...

Domitille se produit régulièrement au sein de nombreux orchestres baroques, notamment avec l'ensemble Gli Incogniti (Amandine Beyer), les Ambassadeurs (Alexis Kossenko)... 

La jeune violoniste a été récompensée d'une médaille de bronze par l'Académie Arts Sciences et Lettres.

 

English

Domitille Gilon got a first prize at the "Conservatoire National de Région" of Boulogne-Billancourt in violin and chamber music. She completed her violin studies with Christophe Poiget and Nicolas Gourbeix in violin, Zoltan Toth and Reiko Kitahama in string quartet at the "Conservatoire National et Supérieur de Musique" of Lyon .  

She got the first prize. Domitille has appeared in concerts with musiciens like Jerôme Pernoo, Bruno Pasquier, Roland Pidoux and is doing regularly the master-class of the Danel string quartet. In the meantime, she had master-classes with other artists, Debussy and Tokyo string quartet, Gérard Poulet, Jean-Jacques Kantorov and Jacques Ghestem.

Member of the "Orchestre-à-Cordes-des-Jeunes-d'Ile-de-France", she did several tours.., and was recording with the Harpist Françoise Demaubus in 1995.  
Domitille has played in soloist in the Concerto for two violins of J.S.Bach, and the four seasons of A.Vivaldi. She is actually member of the "Orchestre National D'Ile-de-France", and plays very often with the main baroque orchestras such as Gli Incogniti (Amandine Beyer), in the most famous festivals, all around the world: Festival international de la Roque d'Anthéron, Festival de la Chaise- Dieu, Saint Cecilia Hall - Edimbourgh, in the "Salle Pleyel', "Théâtre des Champs-Elysées"....

She is studying baroque violin with Lucy van Dael in the Conservatory of Amsterdam. The violinist also did several master-class with Hélène Schmitt, Patrick Bismuth, Amandine Beyer...

Domitille is artistic director of the ensemble Stravaganza, with the harpsichordist Thomas Soltani. She won in october 2011 the third prize and the prize of the critics and medias at the international chamber music competition Premio Bonporti (Italy) with Ensemble Stravaganza, and also in november 2011, the special prize ''De Graaf Unico van Wassenaer award'' at the van Wassenaer early music competition in Amsterdam (Netherlands) . She was awarded bronze medal by the "Académie Arts Sciences et Lettres".


 

 


Thomas Soltani commence le clavecin à l'age de sept ans. Premier prix de clavecin au Conservatoire National de Région de Marseille en 2003 dans la classe de Christine Lecoin, Thomas possède également une licence de Musicologie à l'Université d'Aix-Marseille. 

Il se perfectionne ensuite au sein du conservatoire supérieur d'Amsterdam (Pays-Bas) dans la classe de Bob van Asperen (clavecin et basse-continue) ou il est le seul à réussir le très sélectif concours d'entrée. Il y obtient un prix d'excellence (bachelor) avec la note de 9,5/10.

Thomas se perfectionne ensuite en Master, toujours au sein du conservatoire d'Amsterdam dans la classe de Bob van Asperen, ou il obtient son diplôme avec la mention très bien.

Au sein de la même institution, il prend part à de nombreux projets sous la direction de Lucy van Dael, Bob van Asperen, Alfredo Bernadini, Gustav Leonhardt, se perfectionnant aussi bien en orchestre qu'en soliste. En 2005, il participe à l'opéra Didon et Enée.  Il a par ailleurs enrichi sa formation dans de prestigieuses institutions auprès de Christophe Rousset (Académie musicale de Villecroze, Festival de Menton), Gustav Leonhardt (Sweelinck festival), Menno van Delft (Piccola Academie - Montisie), Françoise Lengellé, Hugo Reyne, et enfin auprès d'Olivier Baumont lors d'un échange Erasmus au sein du CNSM de Paris... 

Thomas se produit régulièrement en soliste et continuiste, au clavecin et à l'orgue dans de nombreux festival internationaux: Festival Jeunes-Talents- Paris; Musicale internationale Guil Durance; Festival baroque du Pays du Mont-Blanc; Sypert concert series-Edimbourg; Handel House-Londres; Concertgebouw-Amsterdam; Vredenburg-Utrecht; faboulous fringe Oude muziek festival Utrecht ... avec des musiciens comme Jean-Marc Apap, Frédéric Chatoux, Igor Ruhadze...

Le claveciniste a été récompensé en 2011 d'une médaille de bronze par l'Académie Arts Sciences et Lettres, et a remporté en octobre 2011 avec l'ensemble Stravaganza le 3ème prix ainsi que le prix de la critique et média lors du concours international Premio Bonporti (Italie), mais aussi le prix spécial en novembre 2011 ''De Graaf Unico van Wassenaer award'' lors du concours de musique ancienne van Wassenaer d'Amsterdam (Pays-Bas) .

Il enseigne le clavecin et la basse-continue au conservatoire de Compiègne ainsi qu'au conservatoire d'Apt.

 

 

English:


First prize of Harpsichord in the "Conservatoire National de Region "of Marseille in 2003 with Christine Lecoin, Thomas Soltani has also a bachelor in the Music University of Aix-Marseille.     

He was unanimously awarded first prize Cum Laude for the harpsichord diploma of bachelor at the "Conservatorium van Amsterdam" in the class of Bob van Asperen (harpsichord). He has also attended masterclasses with Cristophe Rousset, Gustav Leonhardt, Françoise Lengellée, Jean Marc Aymes, Lucy Van Dael and Hugo Reyne, at important musical institutions such as the "Académie Musicale de Villecroze", the "Institut Neerlandais" of Paris, the ''Piccola Accademia of Montisi'' (Italy). He plays with ensemble like the '' Amsterdam Symphony Orchestra'', the ''Sweelinck Baroque Orchestra''...

He has also played in the opera ''Dido and Eneas'' of Henry Purcell in 2005. 

He has appeared concerts in famous festival in France, Germany, Holland, Scotland...with musicians such as Jean-Marc Apap, Frédéric Chatoux, Igor Ruhadze... and has been selected in 2007 to give a recital during the ''Fringe Concerts'' organized by the Early Music Festival of Utrecht. He studied also with Olivier Baumont in the "Conservatoire superieur de musique et de danse de Paris" (Erasmus exchange).     

Thomas did also a Master in the Conservatory of Amsterdam, in the class of Bob van Asperen. He got his diploma with the highest distinction. He also won in october 2011 the third prize and the prize of the critics and medias at the international chamber music competition Premio Bonporti (Italy), and in november 2011, the special prize ''De Graaf Unico van Wassenaer award'' at the van Wassenaer early music competition in Amsterdam (Netherlands).. He is teaching the harpsichord and the basso-continuo in the conservatory of Compiègne and Apt.

 


 

 

Musicien polyvalent (musiques anciennes, actuelles, contemporaines, théâtre), Damien Pouvreau (Guitare Baroque, Théorbe) se produit régulièrement au sein de nombreux orchestres et ensembles baroques: Sagittarius (Michel Laplénie), La Simphonie du Marais (Hugo Reyne), Centre de Musique Baroque de Versailles (Olivier Schneebeli), Philidor (François Bazola)...

Il participe à de grands festivals:

En France: Folles journées de Nantes, Printemps des Arts, La Chabotterie, Itinéraire Baroque en Périgord, et à l'étranger: Chili, Italie, Roumanie, Chine, Grèce...

Sensible aux correspondances entre les arts, il s'engage également dans la création au sein de son ensemble D. Il a écrit plusieurs spectacles musicaux mêlant littérature, théâtre, danse, musique et affectionne particulièrement les projets transversaux qui rassemblent des genres et des personnalités artistiques d'horizons différents.

En 2009, il crée "Louis XIV et Marie Mancini: une passion sacrifiée". Cette tragédie mise en musique, interprétée par des enfants, a été représentée au Nouveau Théâtre de Montreuil (Centre Dramatique National) ainsi qu'au Château de Fontainebleau. Suite au succès de cette pièce, une adaptation pour comédiens et musiciens professionnels est prévue au printemps 2012.

Guitariste classique, Damien Pouvreau se forme auprès de deux grands maîtres espagnols: Javier Quevedo à l'école Nationale de Musique de Saint Germaine en Laye (où il obtient une médaille d'or de guitare classique et une médaille d'or de musique de chambre à l'unanimité) et Alberto Ponce à l'Ecole Normale de Musique de Paris (où il reçoit le Diplôme d'Exécution). Passionné par les musiques anciennes, il décide de se consacrer au répertoire des XVIIème et XVIIIème siècles. Il s'oriente avec les plus grands spécialistes (Claire Antonini, Benjamin Perrot, Eric Bellocq, Massimo Moscardo). Il intégre les départements de Musique Ancienne du Conservatoire Nationel de Région de Paris (classe de luth de Charles-Edouart Fantin) où il obtient le Diplôme d'Etudes Musicales Supérieures, option Musique Ancienne, avec la mention très bien à l'unanimité. Au conservatoire National de Région de Boulogne-Billancourt, il obtient un premier prix de basse-continue (mention très bien) dans la classe de Frédéric Michel.

Plus d'informations: www.damienpouvreau.com  

 

 

 

 

 

 

Damien Pouvreau , theorbo and baroque guitar .

Damien Pouvreau is a versatile musician ( early music , contemporary , music for theater ), who performs in a number of orchestras and baroque ensembles : Sagittarius ( Michel Laplénie ) , La Symphonie du Marais ( Higo Reyne ) , Centre de Musique de Versailles ( Olivier Schneebeli ) , Fuoco e Cenere ( Jay Bernfield ) , Almazis ( Iakovos Pappas ) , Philidor ( François Bazola).

He also performs in many prestigious festivals in France : Folles Journées de Nantes , Printemps des Arts , La Chabotterie , Itinéraire Baroque en Périgord, Festival du Périgord Noir …and also abroad : Chili , Italy , Romania , China , Greece , England …

Damien Pouvreau has contributed to several recordings ( the latest : Atys,  Lully with The Symphonie du Marais ) .

As he is aware of the correspondence between the arts , with his ensemble Les Enfants de la Cour , he has created and produced several music shows mixing literature , theater and dance performed in prestigious places such as the Château de Versailles , the Château de Fontainebleau , The Cartoucherie de Paris , and The Nouveau Théâtre de Montreuil ( CDN ) .

Damien Pouvreau is a classical guitarist who studied under two great Spanish masters : Javier Quevedo at the Ecole Nationale de Musique de Saint Germain en Laye ( where he got unanimously the gold medal for classic guitar and the gold medal for chamber music ) and his second master Alberto Ponce at the Ecole Normale de Paris ( where he received the "Diplôme d'Excécution" ) .

As he is passionately interested in baroque music he decided to dedicate himself to the repertories of the 17th and 18th . He has followed the greatest specialists in this field : Claire Antonini , Benjamin Perrot , Eric Bellocq , Massimo Moscardo. He joined the department of early music of the "Conservatoire National de Région" of Paris ( the lute with Charles-Edouard Fantin ) where he obtained with honours the Diplôme d'Etudes Musicales Supérieures , option Early Music . He also received the first prize for the Basso Continuo , with honours under the teaching of Frédéric Michel at the " Conservatoire National de Région" of Boulogne Billancourt .

Damien Pouvreau is teaching the lute , the theorbo and the baroque guitar at the Conservatoiry of Choisy le Roi .

 

 

 


Après des  études de guitare et contrebasse à l'institut Supérieur d'Art de La Havane, Ronald Martin Alonso s'intéresse à la musique ancienne. Il se forme au sein de l'ensemble Ars Longa de La Havane s'initiant à la vihuela, la guitare baroque et la viole de gambe. Avec Ars Longa, il participe à l'enregistrement de trois CDs de musique baroque latino-américaine pour le label K617 et se produit dans des festivals en France (Festival d'Art Sacré de la ville de Paris), Italie (Academia Santa Cecilia à Rome), Espagne, Croatie, Slovénie (Festival de musique ancienne de Breziçe). L'ensemble est invité par de grands chefs comme Claudio Abbado et Gabriel Garrido avec l'ensemble Elyma pour l'enregistrement du CD Fiesta Criolla pour K617. Il fait également partie de l'équipe de production du Festival de Musica Antiqua de La Habana Esteban Salas.

Grâce à une bourse d'études du Centre International des chemins du Baroque de Sarrebourg, il se perfectionne avec Rebeka Ruso (Viole de gambe), Martin Gester et Francis Jacob (Musique de chambre), au conservatoire National de Région de Strasbourg. Il poursuit ses études avec Ariane Maurette au CNR de Paris. IL travaille l'ornementation et la musique Italienne avec Judith Pacquier et Jean Tubéry, et le consort de violes avec Sylvia Abramowicz et Caroline Howald.

En tant que contrebassiste et violiste, il collabore régulièrement avec des ensembles comme: Fuoco e Cenere - Jay Bernfeld, Sagitarrius - Michel Laplénie, Le Parlement de Musique -Martin Gester, Les Traversées Baroques - Etienne Meyer, Arcante, Hélène Aimable, et se produit lors des festivals d'Ambronay, Ribeauvillé, Saintes, Sarrebourg, Fénétrange, les Folles journées de Nantes, Festival de Sablon à Bruxelles, Tropical Baroque Music festival à Miami.

Il collabore avec la Compagnie de danse baroque Les Fêtes Galantes - Béatrice Massin dans le spectacle "un Air de Folie " se présentant au Théâtre National de Chaillot à Paris au mois de janvier dernier. avec le violiste Andréas Linos dans le spectacle "Jeux de cours, jeux des coudes" crée pour le Printemps Musical des Alizés à Essaouira -Maroc 2008, ainsi qu'avec la compagnie de danse contemporaine A/Corps - Mélanie Marie et Nicolas Maurel, dans le spectacle "Air", aevc le danseur Olivier Collin.

Il participe à Génération Baroque 2008 et l'académie Baroque d'Ambronay 2009 sous la direction de Martin Gester.

Il développe une activité pédagogique et artistique dans le cadre de projets de coopération culturelle du CICB de Sarrebourg dans plusieurs pays d'Amérique Latine.